HIKARU
HIKARU (Ακτίνα Φωτός)
ParaMana Puppet Theatre
Σύγχρονο Πειραματικό Θέατρο Σκιας & Αντικειμένων
Μέρα: Σάββατο, 13 Σεπτεμβρίου 2025
Ώρα: 21:15
Διάρκεια: 65′
Ηλικίες 13+
Τοποθεσία: SYNERGEIO Culture Space
Μια εγκατάσταση φωτός και σκιάς σε κίνηση, μια κατάδυση στον κόσμο του ασυνείδητου.
Οι σκιές χτίζονται, μεταμορφώνονται και διαλύονται, αποκαλύπτοντας νοήματα που σε συνάρτηση με την γωνία θέασης του κοινού ερμηνεύονται σε πολλαπλά επίπεδα, ενώ τα ηχοτοπία ηλεκτροακουστικής μουσικής (Eliane Radigue), εντείνουν τη λεπτή διαχωριστική γραμμή μεταξύ πραγματικότητας και ψευδαίσθησης. Μια ιδιαίτερη θεατρική εμπειρία που προσκαλεί τους θεατές να αφεθούν σε ένα ρευστό παιχνίδι φωτός, σκιάς και νοήματος – σ’έναν ονειρικό κόσμο όπου η αντίληψη, η πραγματικότητα και η ψευδαίσθηση χορεύουν ως ένα. Hikaru στα ιαπωνικά σημαίνει ακτίνα φωτός και συμβολίζει εκείνη την λαμπερή δέσμη φωτός που αποκαλύπτει τα κομμάτια του εαυτού μας που συχνά παραμένουν ασαφή, προσφέροντας – ακόμη και στιγμιαία – μια διαύγεια και μια βαθύτερη κατανόηση του εσωτερικού μας κόσμου. Ο Hikaru είναι ο βασικός ήρωας που μέσα από ένα ταξίδι ενηλικίωσης ανακαλύπτει τον βαθύτερο, ουσιαστικό του εαυτό. ‘Ερχεται αντιμέτωπος με την δυαδικότητα του και επιλέγει. Τι από τα δυο θα διαλέξει; Το φως ή το σκοτάδι;
Τεχνοτροπία
Η εικαστική μας προσέγγιση βασίζεται στις αρχές του Σύγχρονου Πειραματικού Θεάτρου Σκιάς και Αντικειμένων. Χτίζουμε και σχεδιάζουμε εικόνες με αναλογικούς τρόπους, με την χρήση φωτός και σκιάς, το σωματικό θέατρο, την χρήση μάσκας, κατόπτρων, αντικειμένων, πρισμάτων και με προβολές σχεδίων. Εργαλειοποιούμε τη λιτότητα και βασιζόμαστε αποκλειστικά σε αναλογικά μέσα, όλα τα φώτα της παράστασης είναι φακοί χειρός. Η μεταμόρφωση-παραμόρφωση είναι βασικό στοιχείο της παράστασης, ενώ η σκιά, το φως και οι γωνίες προβολής λειτουργούν ως συμβολισμοί και μεταφορές.
Στο τέλος της παράστασης, καλούμε το κοινό να παραμείνει στον χώρο και να περιηγηθεί στην εγκατάσταση. Δίνουμε έμφαση σε μια ουσιαστική επικοινωνία και σύνδεση μεταξύ κοινού και καλλιτεχνών για να ανταλλάξουν σκέψεις και εντυπώσεις. Οι θεατές θα έχουν την δυνατότητα να εξερευνήσουν τα αντικείμενα, τα κάτοπτρα, το φως και τις σκιές ώστε να εξοικειωθούν με την τέχνη του Σύγχρονου Πειραματικού Θεάτρου Σκιάς & Αντικειμένων αλλά και να συζητήσουν με τους συντελεστές της παράστασης σχετικά με τις εντυπώσεις, τις σκέψεις και τα συναισθήματα που τους διακίνησε το έργο. Στόχος μας, είναι αυτό το είδος τέχνης να φέρει κοντά τον θεατή με τον καλλιτέχνη, σε έναν διάλογο που προάγει την κριτική σκέψη, την ανακάλυψη και την αλληλεπίδραση.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σύλληψη: Αναστασία Παράβα, Damiano Privitera,
Συρραφή κειμένων: Αντιγόνη Βουτσινά
Μικροσκοπικές φιγούρες, σχέδια, διαφάνειες: Στάθης Τσεμπερλίδης
Μάσκες: Damiano Privitera
Σκηνοθεσία, σκηνογραφία: Αναστασία Παράβα, Damiano Privitera
Κίνηση, εμψύχωση σκιάς, φώτα, αφήγηση: Αναστασία Παράβα
Ηλεκτρο-ακουστικός ήχος, ηχοτοπία: Éliane Radigue
Μουσική: Arvo Pärt, Joesef,
Σχεδιασμός υλικού επικοινωνίας: Kaascat
Βίντεο – Teaser: Νίκος Κορακάκης
Φωτογραφίες: Βαγγέλης Παράβας
Ακούγονται αποσπάσματα από κείμενα των Mary Oliver & Clarice Lispector
Παραγωγή: ParaMana Puppet Theatre, Terra Galleggiante, Teatro del Lavoro
Το ParaMana Puppet Theatre ιδρύθηκε το 2006 και δραστηριοποιείται μεταξύ Ελλάδας και Ιταλίας, αναπτύσσοντας μια ιδιαίτερη εικαστική ταυτότητα στο πεδίο του Σύγχρονου Πειραματικού Θεάτρου Σκιάς και Αντικειμένων. Με πυρήνα τον πειραματισμό και αφετηρία το φως, τη σκιά, το αντικείμενο και την κίνηση, δημιουργεί ατμοσφαιρικούς κόσμους που αγγίζουν το υποσυνείδητο και διεγείρουν τη βαθύτερη σχέση του θεατή με την τελετουργική εμπειρία της τέχνης.
Η δουλειά της ομάδας αντλεί έμπνευση από τον μύθο, το αρχέγονο και το ιεροτελεστικό, ενώ οι παραστάσεις της χαρακτηρίζονται από εικαστική καθαρότητα, πρωτοτυπία και αφηγηματική δύναμη. Το στοιχείο της βραδύτητας, συνειδητά ενσωματωμένο στη δραματουργία και τον ρυθμό των έργων, ενισχύει τη δυνατότητα στοχασμού και εσωτερικής ησυχίας, προσφέροντας στον θεατή τον χρόνο να αισθανθεί, να παρατηρήσει και να συνδεθεί.
Επιλέγοντας αναλογικά μέσα και χτίζοντας ηχητικά τοπία – με συνδυασμούς από ακουστικά όργανα, ηχογεννήτριες και συνθεσάιζερ – το ParaMana συνθέτει πολυαισθητηριακές εμπειρίες που εστιάζουν στη σχέση και τη σύνδεση με το κοινό, μετατρέποντας την κάθε παράσταση σε ένα πεδίο προσωπικού και συλλογικού βιώματος.
Από το 2010 το ParaMana Puppet Theatre κατέχει σταθερή παρουσία στην εκπαιδευτική κοινότητα, με παραστάσεις σε σχολεία Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης σε όλη την Ελλάδα, ενώ τα έργα του έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή φεστιβάλ και πολιτιστικούς θεσμούς στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Κάθε παράσταση αποτελεί ένα τελετουργικό αφήγησης, μια ζωντανή σύνθεση εικόνας, ήχου και κίνησης, όπου ο χώρος, ο performer και ο θεατής συνυπάρχουν σε έναν διάλογο εξερεύνησης, μεταμόρφωσης και ενσυναίσθησης.